Luis Mena Pantoja
En el marco del programa expositivo Ficciones de la modernidad, con el que el Museo de Arte Moderno (MAM) celebra 60 años de actividades, se presenta la exposición “Todo había estado muy normal…”, la cual explora las obras más contemporáneas de la colección de este espacio cultural.
La muestra, organizada por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, y la Red de Museos INBAL, exhibe más de 100 piezas de la colección del MAM, producidas desde finales de los años ochenta del siglo XX hasta el presente.
Al respecto, la directora del MAM, Natalia Pollak, expresó que se trata de “obras que pusieron en crisis la conceptualización de lo moderno, al romper con su paradigma de innovación y su proyecto revolucionario de futuro”.
En este sentido, precisó que se incluyen obras de artistas como Gabriel Orozco, María José de la Macorra, Maribel Portela, Xaviery Woslki, Miriam Medrez, Sebastián Romo o Bertha Kolteniuk, en las que “se destacó por la experimentación sobre la materialidad de la obra y las posibilidades de ampliar los límites del gesto escultórico. Mientras que las inquietantes imágenes de Mauricio Alejo, Pablo Sigg, Víctor Fernando Ortega y Adriana Calatayud se alejaron del discurso fotográfico de corte documental y apostaron por el uso del color”.
Esta exposición examina conceptos como la modernidad, lo nacional y la vanguardia, a través de prácticas artísticas surgidas a finales de los años ochenta del siglo XX, que descolocan y ponen en crisis el canon de lo moderno. En este contexto, los artistas jóvenes emplearon estrategias como la irreverencia y la renuncia a las posiciones ideológicas de las generaciones anteriores, además de proponer una indagación estética centrada en la materialidad, los procesos, los conceptos y las ideas.
“Todo había estado muy normal…” se estructura en dos ejes. El primero denominado “…hasta que apareció una caja vacía”, el cual explora el desinterés de los artistas por convertirse en agentes del arte nacional y definir una identidad del arte mexicano. En esta sección se presentan obras que utilizan como principio compositivo las prácticas centradas en el objeto o los conceptos, así como el desencadenamiento de gestos y acciones efímeras. Bajo esta premisa, la intención no fue generar un arte neutro o apolítico, sino desvincularse de los relatos oficiales e institucionalizados centrados en la identidad.
El segundo eje, titulado …hasta que entró una retroexcavadora al museo, despliega un conjunto de piezas que utilizan la irreverencia, la apropiación, la ironía, el sentido del humor y la confrontación directa para incomodar o generar comentarios críticos sobre problemáticas sociales y políticas actuales.
El Museo de Arte Moderno se encuentra en Paseo de la Reforma esquina Gandhi, en la Primera Sección del Bosque de Chapultepec. Durante sus seis décadas de existencia, el MAM se ha vinculado estrechamente con el presente y el arte actual.
